Movimiento 360° parte de la idea de un cuerpo tridimensional, que no precisa de años de experiencia sino del buen uso de las herramientas para obtener versatilidad a la hora de conectar y funcionalidad con la potencia creativa del movimiento. ¿Qué quiere decir 360°? Nos referimos a que trabajamos el cuerpo como volumen vivo y en relación al tiempo y espacio. Trabajamos sobre fundamentos de la danza contemporánea, el floorwork y otras técnicas del movimiento para construir una base amplia de mapeo del territorio corpóreo. Utilizamos los recursos acrobáticos para habitar el espacio de una manera más tridimensional en nuestra danza, expandiendo el movimiento en múltiples direcciones que nos permiten pensar al cuerpo hacia los 360°. Por otro lado, sostenemos que el cuerpo es un canal energético en expansión. Por eso, el trabajo 360° no se limita a lo anatómico, sino que se predispone a abrir dimensiones nuevas, integrando lo físico con la expansión de la energía creativa. Movimiento 360° se basa en 7 principios que orientan hacia la organización tridimensional, la economía del esfuerzo y la versatilidad escénica. Aprenderemos a trabajar de manera inteligente, optimizando nuestra barra de energía (y nuestro esfuerzo), desafiando los “pilotos automáticos”. Exploramos criterios de inicio y cierre, manipulación de tiempo y espacio, relación con música o silencio optimizando la toma de decisiones en la integración de la improvisación con la creación escénica. Construiremos túneles hacia estados escénicos, desbloqueando trabas y adquiriendo cada vez más potencia y energía en la danza esencial y la investigación de cada une.